文章來源：《蘇州玉器》
編者按：
作為蘇州第四屆“子岡杯”玉雕精品展的系列活動之一，《“蘇作”玉雕創(chuàng)新論壇》于
在本次論壇上，中國工藝美術行業(yè)協(xié)會玉器專業(yè)委員會副主任、蘇州市工藝美術行業(yè)協(xié)會玉雕專業(yè)委員會會長馬建庭作了《“蘇作”玉雕在當代的創(chuàng)新與發(fā)展》的講演；中國玉雕大師楊曦作了《試論玉雕創(chuàng)作的時代性》的講演；中國玉雕大師蔣喜作了《師古而不泥古——貴在創(chuàng)新》的講演；中國玉雕大師瞿利軍、俞挺分別作了《蘇州玉雕的歷史傳承及傳統(tǒng)文化元素的運用》和《淺談薄胎器皿件的“蘇作”特色》的講演；著名玉雕師曹楊作了《淺議“蘇作”玉牌創(chuàng)作藝術水平的提升》的講演。
圍繞各位玉雕大師的講演和發(fā)言，與會玉雕大師、專家作了精彩點評，會場氣氛活躍、妙語連珠，不時迸發(fā)出思維的火花。在此，特分專題將有關點評摘要吐下，以饗讀者。
關于“蘇作”、“蘇派”、“蘇幫”
奧巖（主持人）：
馬建庭館長做了一個非常全面系統(tǒng)的主題發(fā)言，涉及到了蘇作玉雕的歷史、特色及當今現(xiàn)狀。
昨天在與馬進貴大師交談時，馬大師提出了，“蘇幫”與“蘇作”相比，小了些，還是“蘇作”較為合適。那么，當代“蘇作”的定位是什么，“蘇作”的內容組成是什么，“蘇作”的標識是什么，“蘇作”的本質是什么，“蘇作”的未來發(fā)展方向又是什么，“蘇作”在全國玉雕行業(yè)的影響力如何打造……這一系列問題，需要大家認真探討。每個人可能只有一個觀點，把你的觀點講出來，傳遞給在座的所有人，通過在座所有的人會傳遞給更多的人，這是開論壇、開研討會的目的。……作為主持人，我給大家提出了一系列問題。就“蘇作”玉雕面臨的問題、玉雕人本身所想到的問題，大家可以隨意發(fā)言。
褚海波（蘇州玉雕專委會副秘書長、常務理事）：
我不是圈內做玉器的藝人，但是我對“蘇幫玉雕”這一概念有兩點理解。這兩點都在馬館的演講中有所提及。一點是，通過歷史的傳承，逐步形成了“蘇幫”玉雕流派；另一點是，傳統(tǒng)的地域文化，以多種表現(xiàn)手法體現(xiàn)在蘇州地區(qū)的玉雕作品中。這兩點是大家對“玉雕”的認同。
冷堅（蘇州市工藝美術學會副秘書長）：
對于“蘇作的問題”，我談一下看法。我認為，“蘇作”是一個大的概念。它不僅僅是指玉雕，也指代我們蘇州的其他工藝美術。明代，蘇州的工藝美術風格已經形成，比如明式家具、紅木小件都形成了鮮明的風格，在全國久負盛名。“蘇作”有兩種表現(xiàn)形式：一種是表現(xiàn)在手藝人所創(chuàng)造出的工藝品，另一種是表現(xiàn)在工藝品所體現(xiàn)出的風格。以刺繡為例，在明代就形成了“精、細、雅、潔”的風格。這一風格不僅反映在刺繡上面，還反映在蘇州其他工藝美術門類上?！疤K作”的概念非常深廣，是蘇州文化底蘊的表現(xiàn)。
奧巖：
黃鶴鐘（蘇州玉雕老前輩）：
蘇州玉雕創(chuàng)作具有優(yōu)良的傳統(tǒng)，存在歷史性。玉雕創(chuàng)作還要講求“狀態(tài)”。“狀態(tài)”是一個大的概念，它的容量較大，包括文化、藝術、審美、思想、情感等等。玉雕藝人不光要使作品有思想、有情感，更重要的是要有狀態(tài)。在本屆“子岡杯”上，蘇州玉雕大師的作品讓我感到非常震撼。歷屆的“子岡杯”作品我都觀賞過，每一屆作品所體現(xiàn)出來的精神面貌都不一樣，都有大的提升。通過“子岡杯”這一平臺，蘇州的玉雕傳統(tǒng)、當代人才得以繼承和發(fā)展。
程磊（蘇州玉雕專委會副會長）：
作為一名玉雕從業(yè)人員，應該認真地提升自己。借用老前輩黃鶴鐘的話，玉雕藝人要做到三點：要有思想；要有情感；要有技巧。一件優(yōu)秀的玉雕作品，首先要具有主題思想，然后加入作者的情感，再施以技巧雕琢而成。迄今為止，“子岡杯”已歷時四屆，參展者的制作技巧很大程度地得到了提升，如果大家在作品中加入更多的思想、情感元素，那么作品才會更加出彩。這或許是來玉雕創(chuàng)作的大方向。
邵斌（蘇州玉潤石美董事長）：
我不是做玉的藝人，只是賞玉玩玉的人?！疤K作”與“蘇幫”，我覺得哪一個都差別不大。在外地，一起談玉雕，很多普通的消費者都說是揚州工，而不提“蘇作”。這是我們需要推廣的一點。“蘇幫”是本地化的東西，本土的特征；“蘇作”是地域工藝的代名詞，它不僅包括玉器。我十年前到蘇州買玉，都是找一些仿古件，找一些精細的、傳統(tǒng)的作品。那個時候們大家對新的東西都還沒有接觸。三、四年之后，華人圈進入了對玉器的渴求時期，這就加速了其創(chuàng)新。我最先接觸的是楊曦大師的創(chuàng)新作品，給人以耳目一新的感覺。之后，每次去“天工獎”，展覽的作品都會給我們極大的鼓舞。原先，收藏者廣泛收集傳統(tǒng)題材作品，比如觀音、彌勒。在創(chuàng)新輩出的當代，他們更加喜歡具有時代特征的作品。蘇州玉雕能讓全國而至世界對自己有一個清新的認識。我也希望，在以后的日子里，蘇州玉雕向新疆學習、河南學習。我早年在新疆做過尋訪，新疆玉雕界空前的團結，馬大師對新疆玉雕的推廣付出了很大的努力，以包容的心態(tài)走向全國的各個地方。再看海派，“蘇作”跟隨海派多年。最近幾年，經過大家的努力，已經完全形成了自己的風格。蘇州玉雕在全國獲得了很多分量極重的獎項。我希望蘇州玉雕能夠形成推廣的核心力量，真正地讓大師及其作品在全國得到推廣，讓更多的人認識到蘇州玉雕的風格、內涵及發(fā)展方向。我建議再相關網(wǎng)站、雜志上，將蘇州玉雕大師的創(chuàng)作風格、款式以及防偽做系統(tǒng)說明，進而引導外地消費者，從而使“落款風氣”朝著健康的方向發(fā)展。在追求市場的同時，蘇州的大師已經開始發(fā)展蘇州玉雕的藝術，往藝術化方向轉變?！皳P州工”在普通老百姓中很知名，“蘇州工”占有的市場份額很大，但是在百姓心目中的地位較輕。這需要我們將推廣工作做大、做細、做強。我認為“蘇作”玉器的發(fā)展需要我們所有人保持“科學發(fā)展觀”的思想。同時，要做好推廣，先做好整理。把“蘇作”玉雕的特點、價值整理出來，之后再認認真真地推向全國。三四年前，蘇州的玉器較為便宜，蘇州的藝人也很平和、包容吸引了大量的外地藝人進入蘇州。而今，蘇州已經不是高手云集，而是大賣家、大買家云集。蘇州玉器市場變成了中轉站。這樣的市場對“蘇作”玉器是好是壞？我認為利弊兼存。到其他地方發(fā)展市場，倒是“蘇作”玉器發(fā)展的新的出路，將“蘇作”玉器推向市場，不僅僅依賴于蘇州本土。現(xiàn)在，隨著價格的上漲，客戶的云集、品牌的誕生，蘇州已經有十多個玉器市場，很多都正在拆建、擴建中。那么，有多少組織結構可以真正地帶領蘇州玉雕走向全國，走向真正的玉器愛好者，這件事情需奧我們大家努力去做。
楊曦（中國玉雕大師、江蘇省工藝美術大師）：
推廣，對于玉雕行業(yè)確實很有必要，但是，推廣需要基礎，這一基礎建立在玉雕藝人不斷完善的基礎上，只有有了好的作品，推廣起來才會對我們有利。如果手頭沒有好的作品就去推廣，那是對我們很不利的。推廣是一個全方位的概念，通過媒體、雜志等都可以。我們可以像“天工獎”一樣，借助一個較大的平臺，對“蘇作”玉器進行宣傳、展示，讓更多的人看到“蘇作”玉雕的整體面目。對于成立一個推廣機構，我很贊同。玉雕藝人的職責是創(chuàng)作，而不是像明星一樣到處去展示自己。很多推廣的事情需要專門的機構運作，玉雕藝人只需要配合。
馬進貴（中國工藝美術大師）：
我重復一下幾個觀點和我自己的看法。不管是“蘇派”、“蘇作”還是“蘇幫”，他們都是藝術特征的體現(xiàn)。稱作“蘇幫”，我覺得有些“小家子氣”，給人感覺是很小的范圍。我還是贊成“蘇作”、“蘇派”這種稱呼。“蘇作”是個大概念，它是藝術體系的表現(xiàn)，不單指玉雕。吳中自古以來就是文化積淀很深的地方，不管是字畫還是核雕，自古以來就形成了固有的藝術風格。這種藝術風格也可以從家具、園林等事物上體現(xiàn)出來。蘇州做玉不是從現(xiàn)在開始，而是從宋代開始的。宋代時期，宮廷就開始征集天下工匠，為皇帝服務；清代時成立了造辦處，建立七十二座，玉器叫如意座。北京的玉器形成于光緒年間，光緒皇帝解散了清宮造辦處，很多做玉的藝人散落到北京琉璃廠、羊肉胡同、西祠等地，成立了自己的作坊，北京民間琢玉的歷史才開始。上海玉器的發(fā)展起步較晚，清宮檔案也沒有關于上海工匠的記錄。上世紀六十年代，蘇州玉器廠、揚州玉器廠等都是同一檔次的，全國最大的也只有北京玉器廠和上海玉器廠。玉器走進尋常百姓家僅僅十幾年的時間，玉器市場的建立也僅僅二十年左右。二十年前，我國沒有玉器專營店、專賣店。解放之后，我國的玉器全部是出口的，只有在文物商店和有益商店才可以看到玉器。以新疆為例，隨著旅游市場的開放，到新疆的旅游者，一開始買葡萄干、羊絨衫，到后來買玉器。旅游市場上的玉器大多不是新疆生產的，商家為了更多的銷售業(yè)績，一律稱其做工為“揚州工”，所以，無形之中為“揚州工”做了宣傳。從而折射出，我們的宣傳力度不夠。近三年來，新疆開店的人基本上都集中到了蘇州。在蘇州，加工費相對上海較低，工藝相對河南較好。蘇州玉器市場的批發(fā)業(yè)、制作業(yè)發(fā)展都是很快的。全國玉器市場的中心在轉移?，F(xiàn)在大家買鐲子都要去鎮(zhèn)平買；買牌子、掛件、雕件、把玩件，基本上都往蘇州聚集。新疆商人也開始買材料加工之后出售，這也加快了蘇州玉器加工業(yè)的發(fā)展，關于“落款”，也是很必要的。但是要在好的作品上落款。“蘇作”玉器的宣傳也是有很多途徑的。新疆的玉器商家也開始推崇“蘇州工”而非“揚州工”了。揚州山子做得好，掛件、手把件蘇州做得好。
關于創(chuàng)新與時代性
奧巖：
楊曦大師論述了玉器的時代性。玉器行業(yè)是一個傳統(tǒng)的行業(yè)。傳統(tǒng)、繼承、創(chuàng)新三者之間有很強的關聯(lián)性。我認為，中國的傳統(tǒng)是永遠不可以舍棄的，同時，中國的玉器又在不同的時期有著不同的變化，變化就是那個時期的創(chuàng)新，關于繼承和創(chuàng)新，我認為不必討論，繼承和創(chuàng)新永遠是并存的，創(chuàng)新是必須的也是必然的。關于創(chuàng)新和時代性，實際上是講起來容易，做起來難。楊曦大師的講演我歸納為：一、要有創(chuàng)新、時代性的理念；二、要有功底。功底既包括做玉技術，又包括審美觀、現(xiàn)代設計理念以及發(fā)現(xiàn)美的靈性。最近幾年，很多人都在講求創(chuàng)新，但是就玉雕作品的創(chuàng)新，我不敢恭維。具有時代性的作品，既具有生活氣息，又具有傳統(tǒng)的藝術韻味。
肖劍波（中國工藝美術大師）：
傳統(tǒng)雕刻都是相通的，包括牙雕、木雕、玉雕。雕刻的最高境界是修煉于雕刻之外。要體現(xiàn)出玉雕作品的時代性，制作者必須有思想、想法，思想和想法都是要在雕刻之外修養(yǎng)的。能夠體現(xiàn)當下的作品才具有時代性。創(chuàng)新是一只風箏，永遠都會被一根線牽著，這根線就是傳統(tǒng)。創(chuàng)新一定要在傳統(tǒng)的基礎上，不斷出新，否則創(chuàng)新就會變成無源之水、無本之木。楊曦的作品處處透漏著傳統(tǒng)底蘊和現(xiàn)代氣息，吸收了繪畫的語言。藝術是相通的，繪畫與雕刻也是相通的。楊曦的作品充滿了構層，構層跟構圖是不一樣的。構層講究點線面的結合，大與小、重與輕、實與虛的組織。同時還有寫意色彩，作品有的地方很虛無，有的地方很精到，就像是一幅寫意畫，對比很強烈。能否留給觀者足夠的想象空間，是作品優(yōu)劣的關鍵。很多符號和元素在楊曦的作品中得到了表現(xiàn)，他把很多文化符號、元素跳躍性地放在了一起，形成了特有的風格。還有一點，楊曦作品融入了文化特色。工藝美術門類對藝人提出了更高的要求，工要好，藝要佳。要把現(xiàn)代藝術融入到工藝品中，工藝美術家也要成為藝術家，成為真正的藝術大家。我還有個看法，工藝美術有一個特點，就是工藝品最講求“工”的精到。
奧巖：
蔣喜大師的講演，感覺是在聽一種“方法論”，作答了在玉器的傳承與創(chuàng)新之間如何去掌控、利用、拓展的問題。在創(chuàng)新的過程中，學習是非常重要的，照搬照抄僅僅是一個過程。
單存德（蘇州市工藝美術行業(yè)協(xié)會副秘書長、蘇州玉雕專委會秘書長）：
剛才聽了兩位大師的發(fā)言，我想說三個方面。第一方面，出新。不管是楊大師談的“時代性”，還是蔣大師談的“師古與泥古”，其本質都是要出新。玉雕作為非物質文化遺產，是由人掌握的，是活態(tài)的。處在不同時代的作品肯定具有不同時代的特點。一件作品會反映作者對世事萬物的感悟以及個人的情感和審美觀。玉雕不管是明清件、仿古件、手把件、掛飾件，也不管是動物、人物、景物，它在表現(xiàn)方法上都可以出新。第二方面，多元。出新是多元的，我們的文化豐富、積淀深厚，不管做哪一題材、哪一內容，我們都有多元的選擇。第三方面，符合美的法則。美的法則是抽象的，但是可以約定俗成。所謂“美的法則”是指內容要配合形式美而出新，工藝要配合形式美而出彩。我們要從歷代作品中，吸取精華，表現(xiàn)在我們的作品中，符合美的法則。“美的法則”是見仁見智的，不是很統(tǒng)一的。一個時代要在歷史上留下一筆，必須要有時代印記。蘇州玉雕在明清時期達到高峰，當今是蘇州玉雕出人才、出作品的好時代。在有數(shù)量的前提下，要提高“蘇作”玉器的質量和品位。要達到以上三個方面，玉雕人要厚積薄發(fā)，不是能一蹴而就的，功夫在事外。許多藝人都感覺，現(xiàn)在“做工”不存在問題，現(xiàn)在的加工手段跟以往一大不相同，為玉雕藝術品位的提高插上了騰飛的翅膀。我們表現(xiàn)方法的關鍵是功夫在事外，厚積而薄發(fā)。
馬進貴：
符合當今時代的審美觀，就是具有時代特征?！坝^音”這一題材作了幾千年了，如果今天還按照明清時期的表現(xiàn)方式去做，就不僅具有時代性。楊大師所作的觀音，從形態(tài)、神態(tài)、動態(tài)、衣紋的飄逸感等各個方面來體現(xiàn)當今時代的審美特征；蔣喜大師做的龍鳳牌，雖然龍鳳也是幾千年的題材，但是他用當今時代的牌型、虛實雕法、鏤雕與平面雕法相結合，用現(xiàn)代的審美觀組織圖案，作品就具有了時代感。任何一個題材，用當今的審美觀去組合它，就能反映當今的時代特征。
從繪畫上講，唐代人物喜歡胖，天下畫的人物就胖。中國的繪畫到清末受到了西方繪畫的影響，開始注重透視關系、人體比例關系、體形美等。我們現(xiàn)在的作品人物體形美、動態(tài)美、神態(tài)美、質感美，都體現(xiàn)出了一個時代的審美角度和衡量尺度。
關于文化元素在玉雕中的運用
奧巖：
傳統(tǒng)文化元素在玉雕創(chuàng)作總的應用是司空見慣的。瞿利軍大師很系統(tǒng)地將這五個方面羅列出來，進行了系統(tǒng)的分類，非常有利于利用。在玉雕創(chuàng)作過程中，如何進行歸納總結，這是玉雕藝人應該注意的地方。玉雕藝人要做到“眼快、手快、耳朵快、腦子快”，將創(chuàng)作過程中的點滴記錄下來，將創(chuàng)作中運用到的事物加以分類，這是非常重要的，有利于我們的提高和發(fā)展。瞿利軍作品涉及面較廣，從器皿到山子，到小的把玩件，既有傳統(tǒng)蘇作的，又有創(chuàng)新的。
肖劍波：
傳統(tǒng)文化元素包含的內容很多。瞿利軍大師的作品給人沉穩(wěn)的感覺，這是瞿利軍本人傳統(tǒng)底蘊深厚的表現(xiàn)。在作品的創(chuàng)作上，該要做得精到的地方就要精細?！傲羝ぁ辈⒉皇且坏兜降椎模且袑哟胃?。
范同生（中國玉石雕刻大師）：
傳統(tǒng)文化元素在玉雕創(chuàng)作過程中運用的特別多。開始接觸玉時，我們就開始做和合二仙、彌勒、觀音等傳統(tǒng)題材。但是，藝人已經將表現(xiàn)手法作了改動，像楊大師做的觀音圖案，顛覆了以前的格式。關于“蘇作”，“蘇作”是一個靈動的概念，河南和揚州的玉器做的體積較大，都很凝重。將靈動與凝重結合起來，可能是“蘇作”玉雕發(fā)展的又一條新路子。
關于薄胎器皿件和玉牌
奧巖：
俞挺的薄胎工藝成為蘇州工藝的一張名片，很多人對此都贊不絕口。蘇州的薄胎器皿特色到底有什么，俞挺總結了四個方面，我認為四個方面還不算充實，我總結了幾個字，每個字代表一個方面?！拜p、巧、薄、素、秀、精”，是蘇州薄胎的特點。器形上的“秀”會給人整體的感覺。
馬進貴：
俞挺講到了薄胎器皿的傳入、歷史及乾隆皇帝的喜愛。薄胎作品要突出以下方面：胎體要薄、外形要規(guī)整。從器形的變化和紋飾的變化上還要做好功夫。“形在外，神在內，形美可以悅目，神美可以賞心，形神兼?zhèn)洌綖榫贰?。器皿的神凸顯在比例關系、造型風格。
“蘇作”是一個大的概念，不是特意指哪一件產品，哪一種雕法。薄胎工藝在玉雕創(chuàng)作中也是一種獨特的表現(xiàn)手法，目前在全國的玉雕行業(yè)，說起薄胎制作，都是以蘇州為龍頭的。這是蘇州工藝的一大特色。剛才俞大師說到，作品最薄做到
奧巖：
曹揚的玉牌有很多變化，無論是牌頭的設計還是表現(xiàn)手法，都很豐富。這是做玉牌的有益探索。剛才我看到，一塊蘇式玉牌，其背面的牌頭設計得很有特點，將浮雕的山水畫設計成牌頭，牌面再做詩文，這是頭一次看到的，這樣的表現(xiàn)手法是非常好的，很有創(chuàng)新。蘇州的山水牌具有強烈的文人氣和地域特點的。最近的幾年，這一類的牌子見得非常少。曹揚講了牌片的創(chuàng)作，大家有什么可以發(fā)表的。
蘇州有很多人文素材，值得我們挖掘。上次來蘇州，我到了山塘街。山塘街給我酒逢知己的感覺，真的很好。開辦論壇的目的，就是開啟思想之門，開啟學習之門，開啟創(chuàng)作之門。目前，全國的大環(huán)境，就像是環(huán)法自行車賽，第一團隊，第二、第三團隊依次通過。蘇州在這個比賽中，首先要保持團隊，而不是一個人、兩個人；其次要有好的成績。這是我對蘇州玉器的希望。
馬建庭：
奧總用理清、提煉、批注、詮釋的方法，為我們提出了蘇州玉雕在發(fā)展過程中，需要面臨解決的問題。特別是針對蘇州玉雕技藝、風格以及發(fā)展方向的問題，提出了很好的見解和建議。對我們蘇州玉雕的健康發(fā)展，提升蘇州玉雕的品位，起到了很好的引導、促進作用。我們希望以后有更多的機會跟市、省外的大師多進行交流，為蘇州玉雕在更大的范圍里提升提供機會。
